Dans ce titre très connu de Miley Cyrus, elle se compare à une boule de démolition et décrit l'ampleur des dégâts causés à sa relation amoureuse.

Birdy est une chanteuse, auteure-compositrice et pianiste accomplie du sud de l'Angleterre. Cette chanson, « Wings » (Ailes) issue de l'album The Fire Within est son plus grand succès jusqu'à présent et a été repris dans des bandes-annonces de films, des séries et des publicités. La vidéo met en scène Birdy et des invités dans une fête opulente dans un manoir, avec des masques, de l'escrime et des chevaux.

Une berceuse (comme le titre de cette chanson : « lullaby » en anglais) est généralement une douce chanson apaisante pour les enfants, mais en voici une qui est la plus effrayante et sombre du groupe de rock gothique The Cure.

La chanson du groupe australien INXS « Never Tear Us Apart » (Ne jamais nous séparer) est jouée dans le film The In Between avec Joey King et Kyle Allen. Cette nouvelle vidéo célèbre cette belle chanson d'amour dans une édition spéciale reprenant l'inoubliable prestation du groupe au stade de Wembley en 1991.

La chanson « Flowers » (Fleurs) de Miley Cyrus fait référence à son mariage passé avec l'acteur Liam Hemsworth et montre une femme forte et indépendante qui sait apprécier la vie et s'aimer soi-même.

Milow, auteur-compositeur-interprète né en Belgique, a convié Skip Marley, le petit-fils de Bob Marley, pour cette chanson ā propos d'une relation douce-amère où son amie se jouait de ses émotions et le mettait en première place uniquement lorsque cela lui convenait.

Ed Sheeran chante à propos de quelqu'un qui laisse s'envoler son cœur au-delà des nuages même s'il a des soucis bien de ce monde. Il interagit alors avec plein de créatures Pokémon dont il est un grand fan.

Le groupe de pop anglaise des années quatre-vingts Talk Talk chante « Such A Shame » (Une telle honte), chanson inspirée du livre de Luke Rhineheart, « The Dice Man » dont le personnage principal détermine les actions de sa vie en tirant aux dés pour ajouter une part d'incertitude à sa vie par ailleurs très réglée. Comme le chanteur et auteur-compositeur de Talk Talk Mark Hollis a dit à ce sujet : « C'est un bon livre, mais pas un mode de vie que je recommanderais. »

« Into the Unknown » (Dans l'inconnu) était une chanson à succès du film La Reine des neiges 2 dans laquelle Elsa exprime ses doutes sur la voix qu'elle entend et qu'elle hésite à suivre. Cette version est jouée pendant le générique de fin et est chantée par le groupe américain Panic! At The Disco.

Le collectif de hip hop californien Black Eyed Peas a eu un succès mondial avec cette chanson sur les valeurs du monde moderne et les problématiques qui envahissent nos sociétés telles que le racisme, le terrorisme, les inégalités, la criminalité, la guerre et l'intolérance. Au fond, la question qui se pose est toujours la même...

Gaby Moreno chante une complainte suppliant que son amoureux revienne vers elle alors qu'elle l'a négligé. Elle sent que la situation lui échappe maintenant, tandis qu'elle serait enfin prête à s'engager.

Cat Burns est une jeune auteure-compositrice-interprète de Londres qui aime parler de ses expériences personnelles. Dans cette chanson, elle explique sa tendance à toujours vouloir faire plaisir à tout le monde et à négliger ses propres besoins et désirs, ce qui n'est finalement pas la meilleure façon ni de se faire apprécier ni de se respecter soi-même.

Greta van Fleet est un groupe de rock américain avec des influences de blues. Même si la chanson fait plusieurs allusions aux voitures, elle se réfère aussi à une vieille chanson américaine de folk appelée « The Midnight Special » qui parle de monter dans des trains dans la nuit aux États-Unis.

Taylor Swift parle dans cette chanson « Anti-Hero » (Anti-héros), extrait de l'album Midnights, de ses peurs et ses difficultés avec son estime de soi et fait une introspection livrant ses pensées les plus sombres. Elle a affirmé que cette chanson est l'une de ses préférées de son œuvre.

Dan Smith, du groupe de rock indépendant britannique Bastille, décrit la chanson « Good grief » (Bon chagrin) comme les différents hauts et bas que l'on doit traverser quand on perd quelqu'un qu'on a aimé, avec même les phases d'euphorie qui peuvent parfois survenir. L'expression « Good grief » est généralement employée de manière ironique pour exprimer la surprise, l'étonnement ou une réaction choquée.